第230章 这真的都是基本操作。（2/3）

然后根据这个XX乐器在历史文物上的分布，演变。

便可以洞悉到其发展演变的规律。

来到北方，产生什么流派，乐器外形也因此产生了什么符合当地地域文化的变化。

而这同一个祖先，来到南方，又由于地域问题，进行了何种与北方不同的演变。

当这三者结合。

便形成了这“乐器学”的框架。

作为国内少有的乐器学专家

实际上，辨认乐器，对乐器如数家珍，轻而易举的便能说出一大堆特性，区分方式，文化脉络，历史根源什么的

的确很厉害。

但对于这类研究者来说。

基操了属于是。

“那你这次是打算运用苗族乐器，来打造一款纯粹的苗族飞歌了？”

吴霞忍不住问了一句。

“那当然不。”

李景霖撇了撇嘴。

摇着头。

这样的反应，多少让吴霞感到有些意外。

毕竟。

就在之前，李景霖还说过，自己要往民族方向发展。

“不如说我反而是想要用西洋乐的方式，去呈现作品。”

李景霖捏着下巴。

对于这方面，李景霖是有不同看法的。

“真走到世界上以后，就很容易发现。”

“实际上，欧美，或者说，国际上的人，对华夏的传统乐器，其实并不了解，在他们眼中，这些东方的文化吧，神秘，但不懂。”

“一直以来，搞国际化的民乐，说难听点，其实是在自嗨，因为国际的接受度根本没有想象中的那么大，起到的文化宣传作用是有限的。”

李景霖的话。

让吴霞也忍不住微微点头。

实际上。

这些话拿到网上，一定是有很多智障会直接不过脑子的评论。

【谁要他们接受了？自己强不就得了？蛮夷怎么理解华夏的博大精深呢？他们认同有个毛用？你这么自卑呢？自己的文化一定要老外认同？崇洋媚外！】云云.

但其实。

这是一种狭隘的民粹，更是一叶障目，脑干缺失的愚蠢。

搞这些。

底层逻辑。

并非，且从来都不是卑微的要别人认可，接受。

而是为了让他们“懂”。

只有在他们懂了的情况下，才能真正的宣传与西方完全不同的，不会被资方控制的媒体所操纵的东方思想。

能让人看到更加真实，而并非是被抹黑，妖魔化的华夏。

得道多助，失道寡助，将朋友搞的多多的，这特么才是做这一切的最基本的逻辑。

“这个问题，倒是和民乐的发展无关，事实上，民乐的发展反而很不错。”

“而是因为属于华精神内核，文化内核的西洋乐曲，还是少了一些。”

“比方说，你搞什么民乐，戏曲，有名的，《西厢记》，《高山流水》，人家国际上对这些了解的实在是太少了，并且根本不懂。”

双手一摊。

李景霖撇了撇嘴。

虽然语言上的确有点犀利了。

但其实，大体上，的确是有这种问题存在的。

“可你要是聊小提琴协奏曲《梁祝》，那国际上的音乐爱好者都能知道，哦，这是东方的《罗密欧与朱丽叶》！”

“正是因为这样，才会有人说，《梁祝》几乎无人能超越。”

“这才叫文化影响力。”

李景霖的话。

让吴霞瞬间就明白了其中的意思。

简单来说就是。

老外们都觉得中文很神奇，可是，你用中文跟他们讲大道理，他们只会觉得中文NB，神奇，但听不懂，于是，十分佩服且不明觉厉的给你鼓掌。

可是。

如果你用英文，去对老外们讲一讲华夏的故事呢？

那特么的就一下子深入到内容上，深入到思想影响上了。

同样是想让赤旗插遍世界。

用前面的方法。

那没啥凝聚力，几乎等同于猴子模仿人的行为艺术。

可用后面的方法。

那就是实打实的有思想指导，有精神信仰了。

steam上，没中文版的游戏，在西方再火。

那相比其他有中文版的爆款游戏，在华夏游戏圈子里，是不是也属于小众？

这就是个很简单的问题。

所以。

在这次的合作与作品的创作上。

李景霖完全不打算延续那种“在国际上神秘化”的感觉。

更不打算只在国内去推广所谓的苗族传统音乐。

民族的才是世界的，首先要做的是你得先走向世界。

目前来说。

西方对华夏无论是思想，文化，还是各种认知上，都是具有很深刻的刻板印象的。

能够打破刻板印象的，那一定是宣传华夏文化与思想的多样化。

因为。

民族融合，才是真正的整个华夏文化。

这也是几十年来，华夏音乐界一直十分热衷于将民族音乐搬到世界舞台上的原因。

而为了不至于让这些人听不懂。

不去“自嗨”，不去只期待那些专业领域的人听懂.