四百八十一 琴房中的教学！（求订阅！）（2/3）

“要不讲一讲你最近又有什么新技巧？”

夏建川脸上挂着不忍直视的笑容，搓着手手说道。

“让同学们先看看？”

“那玩意没有，有了你学了也没用！”

李文音翻了个白眼。

“算了，讲讲这个吧！”

李文音翻出一堆谱子，摊开摆在钢琴上。

“喏，这个！肖邦肖大爷的《升c小调幻想即兴曲》，这玩意反正无论演奏，练习，还是以后考研之类的，练这个肯定没错！”

“噢噢噢噢！好耶！！”

“这个不错，最近我就一直练得这个！”

“我好喜欢这个啊！”

同学们议论纷纷。

“行！我先来展示一下吧！”

李文音笑了笑。

“当然，最适合我的，不一定适合所有人，所以指法这些东西，你们当做一个参考就行，对于各位同学们来说，主要还是在一些色彩变化上与细节处理上要下功夫！”

同学们点点头，激动的看向李文音。

幻想即兴曲，拥有一种惊人的美感。

处处透露出的浪漫主义色彩，细腻却又美妙动人。

李文音的手指放在琴键上，轻灵的音符飘荡在空中。

速度很快的琶音，却并没有让人感觉如何着急。

回荡在密集层次的结构中，重音却异常清晰。

含蓄而多情。

圣洁却威严。

右手抒情的主旋律，充斥着肖邦的热情激越的调性。

同样的一首曲子，同学们只感觉，李文音与自己弹奏出来的，完全不是一回事。

甚至仅仅是在这个琴房里，周围楼道都挤满了同学的情况下，却依旧像是一场完美的演奏会！

在屋里的同学死死的盯着李文音飞舞的手指。

颗粒感清脆到给人一种舒爽的感觉。

举手投足间那举重若轻的演绎，简直仿佛是肖邦在世！

主部，中部，再现部。

依次的行云流水般演奏。

令人叹为观止。

不完全协和的七和弦，却灵活的出现在乐曲中，别具匠心的加强了旋律在音乐中的听觉变化。

用七和弦的特点，将不稳定转化为稳定，这样的音型运用，令旋律的高声部中，起伏形成半音旋律，古典韵味扑面而来！

同主音大调小调的交换，第一个音的旋律音，通过升高#c小调的三音七音，使得调性从#c小调转变为#C大调，线条皮工稳流畅。

紧接着，再一次还原三音和七音，调性重回#c小调，与#C大调形成了完全不同的风格特点！

不断的交替出现，短暂而急促的变化着！

一个沸点交织到另一个沸点，钢琴仿佛不是在被弹奏。

而是在歌唱！

一首曲子很快，不到五分钟便被演奏完。

但这一场梦却令人沉浸其中难以自拔，哪怕是音乐停了，人们似乎也能看到在黑暗的音乐厅中，一道柔和的灯光下，与音符精灵共舞的李文音。

没有掌声。

这是惊呆了的体现。

都知道李文音NB。

也都见过很多大佬弹奏。

也见过李文音的视频。

可是，当真正在现场，近距离观看李文音演奏，倾听那迷人的色彩变化与层次结构，同学们依旧是被震撼的不要不要的。

就好像一张极致美丽的美食图片，虽然看上去会觉得很好吃，很馋，但远远没有近距离闻一闻，尝一尝，来的震撼人心。

“我真的是.......”

不少同学们，心中甚至连卧槽都没了。

近距离的聆听，这色彩分明，区块清晰，感情线流畅。

几乎每一个小细节，都会让人看的赏心悦目！！

如果有人说李文音只会炫技？

或者只凭借不当人的曲子成名？！

这帮学生一定会第一个喷回去！

就这技术这演绎。

就算李文音只去演奏肖邦，都绝对能在世界上打下一个名号！！

“喂喂！醒醒了！开始讲了！”

李文音喊了一声。

顿时，安静的琴房周边传来一阵又一阵窸窸窣窣的声音！

没人敢出声，但都赶紧准备好，听李文音讲解。